Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl wie einzig eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Schweizer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel außerdem Gesang begleitet sie engagierte Talente über beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Zweck denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, als Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber außerdem TikToker erfolgreich auf der Bühne oder bislang der Camcorder nach stehen, findet hier das nötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Anleitung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird außerdem den Teilnehmerinnen und Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um rein jener faszinierenden, aber sogar anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Lage, an dem Talent gefördert ebenso geformt wird, wo Liebe auf Disziplin trifft ansonsten Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Unterrichtung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen ausfindig machen abends zumal an Wochenenden statt. Innerhalb von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fähigkeiten zumal Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ebenso Medienwelt gestellt. Hinter erfolgreichem Zweck erhalten sie nicht nichts als ihr Diplom, sondern auch ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ansonsten die Möglichkeit, Angehöriger im Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen und Schauspielagenturen auseinander getrieben wird. So wird der Unterbau für eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem noch allem Talent, Liebe und der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal starten in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht bloß fachlich, sondern sogar nicht öffentlich wachsen lässt. Das Nutzen ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abmildern hinein Chancen nach verwandeln ansonsten bisher allem eines nach lernen: Wie man bis dato einem kritischen Publikum überzeugt außerdem Emotionen weckt. Talent Zurückgezogen reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder noch die Camcorder nach erwirtschaften zumal nachhaltig nach beeindrucken.
Die Anleitung gliedert zigeunern hinein Einige Schwerpunkte, die Aufgebraucht miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Zuständigkeit Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe und der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Runde, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel und Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch und präsent aufzutreten. Im gange geht es nicht ausschließlich um Techniken, sondern bislang allem selbst um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, erforderlichkeit zunächst sich selber wissen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung zumal Atemtraining komplementieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen sogar stimmlich Selbstredend eintreten können.
Im Bereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Intonation wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, auch Offenbaren zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik ebenso den gesunden Gebrauch der Intonation gelegt. Sinnhaftigkeit ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Gestehen abzubauen und den eigenen Stil sowie die eigene Exegese von Songs zu erarbeiten. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Repertoire aufgebaut, Dasjenige nicht bloß auf der Bühne, sondern sogar hinein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Sprechen zumal Kommunikation, denn überzeugendes Auftreten hängt Abstufunggeblich von der Talent Telefonbeantworter, klar ansonsten wirkungsvoll zu austauschen. An dieser stelle lernen die Studierenden, in der art von ihre individuelle Sprechweise, Körpersprache zumal Stimme wirken, zumal entsprechend sie welche gezielt einsetzen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert ansonsten neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Talent, Texte sinnlich ansonsten sinnhaft nach auffassen zumal intuitiv wirken zu lassen, Stage Academy of Switzerland Zürich ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – zumal exakt selbige Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Anlage, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken des weiteren Publikum in bezug auf Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem & Regung bildet die physische Grundlage für jeden Performance. An diesem ort lernen die Studierenden, ihren Körper zumal ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Ausgewählte Bewegungsqualitäten nach erforschen ebenso ein Gefühl für jedes Körperspannung, Koordination zumal Ausdruck zu entwerfen. Sinnhaftigkeit ist es, die körperliche ansonsten mentale Beweglichkeit nach protegieren, Hemmungen abzubauen des weiteren die eigene Beisein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente hinsichtlich Contactimprovisation ansonsten sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ansonsten Dasjenige komödiantische Talent fort auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*innen fähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Leib ohne beschränkung außerdem selbstbewusst einzusetzen außerdem ihre Bewegungen gezielt für emotionale Wirkung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Theater- des weiteren Filmbranche besteht. Bube der Leitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Übung wie Dramatherapeutin ebenso denn Leiterin je Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Belehrung auf höchstem Level. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Alpenindianer Unterhaltungsszene, der mit Projekten hinsichtlich «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in bezug auf «Katzendiebe» und «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin des weiteren Regisseurin, bringt ihre umfassende Praxis von Bühnen in Berlin, Zürich ansonsten damit hinaus ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ansonsten Improvisationscoach mit internationalem Auslöser, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten je spontanes, lebendiges Spiel. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Schauspielschule - Stage Academy of Switzerland Regisseurin ansonsten Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene ansonsten internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler außerdem Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland und der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht nur fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen ansonsten Netzwerkaufbau. Wiederholend ausfindig machen Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ebenso bei denen Studierende ihr Können bieten können. Zum Ergebnis des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Vorstellen. Dadurch lernen sie nicht nur, bis anhin Publikum aufzutreten, sondern knüpfen sogar wertvolle Kontakte nach Agenturen ebenso Produktionsfirmen. All das trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind außerdem offenherzig hinter dem Zweck durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Stube pro persönliche Entwicklung, pro das Entdecken der eigenen Stärken außerdem für jedes die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht ausschließlich Techniken vermittelt, sondern wird auch ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Weg zu aufgabeln zumal mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach einzig eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis dato, mit ihrem Talent, ihrer Artikulation außerdem ihrer Präsenz Menschen zu berühren und Geschichten nach erzählen, die in dem Erinnerung ruhen. Wer den Eifer hat, seinen Traum zu verfolgen und bereit liegend ist, hart dazu nach buckeln, findet hinein der Stage Academy of Switzerland den idealen Location, um diesen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. Hier verschmelzen Leidenschaft, Können und Professionalität nach einer Anleitung, die fern über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die griffbereit sind, ihren Sitzgelegenheit in dem Rampenlicht einzunehmen.